Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open

"Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ" στο Θέατρο Broadway

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:58

Κάθε Κυριακή στις 11.30 το πρωί, η "Music & DramaProductions", η εταιρία παραγωγής θεαμάτων του Μαυρίκιου Μαυρικίου παρουσιάζει στην παιδική σκηνή του Θεάτρου Broadway το διάσημο έργο τουCharles Perrault Η ΣΤΑΧΤΟΠΟΥΤΑ σε μορφήμιούζικαλ.

Τα μελωδικά τραγούδια, οι όμορφες μελωδίες και οι εντυπωσιακές χορογραφίες είναι τα βασικά εργαλεία αυτής της διαδραστικής υπερπαραγωγής που στόχο έχει όχι μόνο να διασκεδάσει τους μικρούς θεατρόφιλους και να καλλιεργήσει την φαντασία τους αλλά να τους μεταδώσει και αξίες όπως ο σεβασμός, η δικαιοσύνη και η δύναμη της αληθινής αγάπης. Μία αγαπημένη ιστορία, με παραμυθένιες εικόνες και ηθικά διδάγματα. Μία φαντασμαγορική παράσταση γεμάτη ζωτικά μηνύματα για όλη την οικογένεια. 

 

Χωρίς διδακτισμό αλλά με χιούμορ και φαντασία ο ''βασιλιάς'' του ελληνικού θεάτρου, Κώστας Βουτσάς, ενώνει τις δυνάμεις του στον ομώνυμο ρόλο επί σκηνής με τους Σπύρο Μπιμπίλα, Ευτυχία Φαναριώτη, Τέτα Καμπουρέλη, Γιάννο Παπαευσταθίου, Άκη Δήμα, Έφη Κιούκη, Νικόλα Γεωργανή, Γρηγορία Αυγερινοπούλου, Ιωάννα Μαρμάρου και Γεωργία Πλουσιάδη. Στον ρόλο της Σταχτοπούτας η λαμπερή Μυριέλλα Κουρεντή. Τον πολυμελή θίασο και τα βήματα των ηρώων οδηγεί μουσικά ο μαέστρος Μαυρίκιος Μαυρικίου. 

Την θεατρική απόδοση του έργου υπογράφει ο Βασίλης Πλατάκης από ένα κείμενο του Γιάννη Λιούμπη, την μουσική ο Μαυρίκιος Μαυρικίου, τις χορογραφίες ο Αναστάσης Δεληγιάννης, την σκηνογραφική επιμέλεια η Εllen Barkin, τα κοστούμια η Σύλια Δεμίρη, τον σχεδιασμό φωτισμών ο Βασίλης Πλατάκης, βοηθοίσκηνοθέτη οι Τάκης Δρόσος και Ελεάνα Πλέσσα και την σκηνοθεσία ο Βασίλης Πλατάκης και ο Αναστάσης Δεληγιάννης. 

Πρόκειται για μία παράσταση υπερθέαμα που κρατάει από την αρχή μέχρι το τέλος αμείωτο το ενδιαφέρον κάθε μικρού και μεγάλου θεατή· βασίζεται έντονα στις σύγχρονες παιδαγωγικές μεθόδους και ισορροπεί απόλυτα την περιπέτεια και την ένταση με την συγκίνηση και την τρυφερότητα. 

 

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ:

Η Σταχτοπούτα είναι ένα κορίτσι που ζει με τη μητριά της και τις θετές αδερφές της που την κακομεταχειρίζονται. Όταν η μητριά και οι θετές αδερφές της πάνε στον χορό του παλατιού, η Σταχτοπούτα μεταμορφώνεται με έναν μαγικό τρόπο από ένα κορίτσι που κοιμάται στις στάχτες του τζακιού σε μία αγνώριστη πριγκίπισσα και βρίσκεται κι αυτή στον βασιλικό χορό. Ο πρίγκιπας την ερωτεύεται αμέσως, αλλά εκείνη πρέπει να φύγει από τον χορό για να επιστρέψει στο σπίτι πριν τους δικούς της. Στην βιασύνη της χάνει το γοβάκι της και ο πρίγκιπας που το βρίσκει βγάζει φιρμάνι πως θα παντρευτεί μόνο εκείνη στης οποίας το πόδι θα ταιριάξει τέλεια. Όλες οι κοπέλες του βασιλείου και οι θετές αδελφές της δοκιμάζουν το γοβάκι χωρίς αποτέλεσμα. Η Σταχτοπούτα, που αρχικά κρυβόταν από τον πρίγκιπα, δοκιμάζει το παπούτσι το οποίο εφαρμόζει τέλεια. Έτσι, ο πρίγκιπας την παντρεύεται και ζουν μαζί ευτυχισμένοι στο παλάτι.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΘΕΑΤΡΟ Broadway

Αγίου Μελετίου 61 & Πατησίων, 11257, Αθήνα.

 

ΠΡΟΣΒΑΣΗ: Στάση μετρό ''Βικτώρια'', με λεωφορεία και με αυτοκίνητα σε χώρους στάθμευσης στην οδό Αγίου Μελετίου και περιμετρικά του θεάτρου Broadway.

 

ΓΡΑΦΕΙΟ ΟΡΓΑΝΩΣΗΣ & ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ: 

"Music & Drama Productions", Ορφέως 41, 11854, Αθήνα.

Τηλ. 210 3456909 - 6947807171

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 1 ώρα και 30 λεπτά (και 10 λεπτά διάλειμμα)

 

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: VIVA.GR - Ταμείο Θεάτρου Broadway(Αγ.Μελετίου 61) &

Γραφείο οργάνωσης & παραγωγής (Ορφέως 41)

 

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 

VIP - ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ: €15

ΖΩΝΗ Α: €12 - ΖΩΝΗ Β: €10 - ΖΩΝΗ Γ: €8

Για τα ΑΜΕΑ η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ

 

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 11:30 π.μ.& ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΑ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ ΣΤΙΣ 10:30 π.μ.

ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ ΓΙΑ ΣΧΟΛΕΙΑ, ΣΥΛΛΟΓΟΥΣ ΚΑΙ ΟΜΑΔΙΚΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ

 

ΔΙΑΝΟΜΗ:

Κώστας Βουτσάς, Σπύρος Μπιμπίλας, Ευτυχία Φαναριώτη, Τέτα Καμπουρέλη, Γιάννος Παπαευσταθίου, Άκης Δήμας, Έφη Κιούκη, Νικόλας Γεωργανής, Γρηγορία Αυγερινοπούλου, Ιωάννα Μαρμάρου, Γεωργία Πλουσιάδη. Στον ρόλο της Σταχτοπούτας η Μυριέλλα Κουρεντή.

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Κείμενο: Charles Perrault

Θεατρική απόδοση: Βασίλης Πλατάκης

Σκηνοθεσία: Βασίλης Πλατάκης - Αναστάσης Δεληγιάννης

Μουσική: Μαυρίκιος Μαυρικίου

Χορογραφίες: Αναστάσης Δεληγιάννης

Ενορχήστρωση - Μουσική διδασκαλία: Μαυρίκιος Μαυρίκιου

Σκηνικά: Εllen Barkin

Κοστούμια: Σύλια Δεμίρη

Φωτισμοί: Βασίλης Πλατάκης

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Τάκης Δρόσος - Ελεάνα Πλέσσα

Φωτογραφίες: Νεκτάριος Κουρής - Ελεάνα Πλέσσα

Μακιγιάζ - Χτενίσματα: Νικολέτα Πικέα

Ηχητικός Σχεδιασμός: Δημήτρης Δημητριάδης

Ηλεκτρολόγος: Νίκος Καλαντζής

 

Επικοινωνία - Δημόσιες Σχέσεις: Νταίζη Λεμπέση (τηλ. 6908502631)

E-mail: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

 

Παραγωγή: "Music & Drama Productions" - Μαυρίκιος Μαυρίκιου

S/Awra | Από την Ομάδα Χορού Pétroleuses στις 14 & 15 Φεβρουαρίου στο ΊΣΟΝ

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:54

Η Ομάδα Χορού Pétroleuses παρουσιάζει τη νέα της παραγωγή “S/Awra” για δύο μόνο παραστάσεις στις 14 και 15 Φεβρουαρίου στο θέατρο ΊΣΟΝ.

 

Sawra σημαίνει επανάσταση.
Awra σημαίνει ντροπή της γυναίκας. Τα μαλλιά της, η φωνή της, οι μηροί της, οι επιλογές της είναι ντροπή. 

Από πού αντλούμε τη δύναμη να αντισταθούμε σε ό,τι μας καταπιέζει και μας αδικεί; Πώς φτάνουμε στο σημείο της μη επιστροφής;

Από πού πηγάζει η λύσσα, το πείσμα, η επιμονή στο χρόνο;

Τι αξίζει στη ζωή παρά οι λιγοστές στιγμές ποίησης; Το να αγωνίζεσαι για την ανθρωπιά σου όταν ξέρεις ότι θα χάσεις... 


Συντελεστές 

Σύλληψη - Χορογραφία: Παρασκευή Κάπα
Συνδημιουργία υλικού: Βιργινία Αντωνιάδου, Julianne Casabalis, Ελισάβετ Δακουτρού, Κατερίνα Ελ Ράχεμπ, Παρασκευή Κάπα
Sound design: Essen K
Σύμβουλος δραματουργίας: Ιωάννα Μουλιάκου
Φωτογραφία: Κώστας Γκιόκας
Γραφιστική επιμέλεια: Ντέμυ Παλατσίδη
Κοστούμια: Resi Bender
Φωτισμός: Ηλίας Κουρτπαρασίδης  

 

Ερμηνεία: Βιργινία Αντωνιάδου, JulianneCasabalis, Ελισάβετ Δακουτρού, Παρασκευή Κάπα

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή 14/2 και Σάββατο 15/2  στις 21:00

Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 8 ευρώ (ανέργων, φοιτητικό)

 

Απαιτείται η κράτηση θέσης στα τηλέφωνα: 2130411546 και 6939308409

Αγορά του εισιτηρίου μπορεί να πραγματοποιηθεί στο ταμείο του θεάτρου άλλα και στο Viva.gr:  https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-ison/sawrab/

 

Θέατρο ΊΣΟΝ

Μελενίκου 33 Βοτανικός / Γκάζι

Τηλέφωνο: 2130411546

https://ison.com.gr/

Η ΑΝΑΣΤΑΣΙΑ ΜΟΥΤΣΑΤΣΟΥ στο Γυάλινο Up Stage

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:50

Η Αναστασία Μουτσάτου
στο Γυάλινο Up Stage
"Απ' το μέλλον κι απ' το παρελθόν" 

Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου καλεσμένος οΠαντελής Θαλασσινός

Παρασκευή 28 Φεβρουαρίουκαλεσμένος ο Γιώργος Ανδρέου


Φωνή και παρουσία αγαπημένη, η Αναστασία Μουτσάτσου, επιστρέφει τον Φεβρουάριο για δύο εμφανίσεις στο Γυάλινο Up Stage, τις Παρασκευές 21 και 28 Φεβρουαρίου

Παρουσία διακριτική στα μουσικά πράγματα, διεισδύει με άνεση σε ποικίλα μουσικά ρεπερτόρια.  Από ερωτικές μπαλάντες μέχρι λαϊκά και παραδοσιακά τραγούδια, με τα οποία μεγάλωσε.
 
Στις εμφανίσεις της στο Γυάλινο θα την τιμήσουν εκλεκτοί καλεσμένοι: ο Παντελής Θαλασσινός (21/2) και ο Γιώργος Ανδρέου (28/2).

Μαζί της σε αυτές τις παραστάσεις και ο Alex Sid (Αλέξανδρος Σιδηρόπουλος) δημιουργός και ερμηνευτής των τραγουδιών ‘Μάτια Κλειστά’ και "Κάθε δειλινό" της σειράς Άγριες Μέλισσες. 

Ανάμεσα στα τραγούδια που θα ερμηνεύσει στις παραστάσεις της η Αναστασία Μουτσάτσου και το ολοκαίνουργιο τραγούδι του Λαυρέντη Μαχαιρίτσα και της Ουρανίας Πατέλλη, «Απ' το μέλλον κι απ' το παρελθόν» το οποίο θα συμπεριλαμβάνεται στον επερχόμενο δίσκο της με τον ίδιο τίτλο που θα κυκλοφορήσει σύντομα. 

Στο album συμμετέχουν συνθετικά σπουδαίοι δημιουργοί: Νίκος Ξυδάκης, Γιώργος Ανδρέου, Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Γιώργος Καζαντζής, Παντελής Θαλασσινός, Απόστολος Ρίζος, Θέμης Καραμουρατίδης, Αλέξανδρος Εμμανουηλίδης, Ευτυχία Μητρίτσα. 


Η Αναστασία Μουτσάτσου, έχει μια πορεία σχεδόν τριάντα εννέα χρόνων, στο χώρο του τραγουδιού, με σημαντική δισκογραφική παρουσία και συνεργασίες με σημαντικούς δημιουργούς και ερμηνευτές, όπως, ο Γιάννης Μαρκόπουλος, ο Νίκος Ξυδάκης, ο Γιώργος Ανδρέου,ο Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, ο Χρήστος Νικολόπουλος, ο Νότης Μαυρουδής, ο Μίλτος Πασχαλίδης,ο Λουδοβίκος των Ανωγείων, η Δήμητρα Γαλάνη, ο Γιώργος Νταλάρας, ο Μιχάλης Νικολούδης, ο Παντελής Θαλασσινός, ο Νίκος Ζιώγαλας, η Χάρις Αλεξίου και πολλοί άλλοι.

Παίζουν οι μουσικοί: 
Πιάνο- πλήκτρα: Γιώργος Τσοκάνης και Μαρίνα Τσοκάνη
Μπουζούκι- τζουρά- μπαγλαμά: Παντελής Γκόγκος
 

Ώρα έναρξης 22:30

Τιμές
13 ευρώ μπύρα ή κρασί στο bar
15 ευρώ ποτό στο bar
18 ευρώ μπύρα ή κρασί σε τραπέζι 
20 ευρώ το ποτό σε τραπέζι
60 ευρώ φιάλη κρασί | 2 άτομα
120 ευρώ φιάλη ποτού | 4 άτομα

Η προπώληση εισιτηρίων γίνεται από το δίκτυο viva.gr
ηλεκτρονικά στο www.viva.gr 
τηλεφωνικά στο 11876

ΓΥΑΛΙΝΟ ΜΟΥΣΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Συγγρού 143, Νέα Σμύρνη
τηλ.: 210 9315 600
www.gialino.gr 

10 χρόνια the Underground Youth Orchestra στο Μουσείο Μπενάκη

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:46

Η Underground Youth Orchestra γίνεται 10 χρονών και το γιορτάζει με τον δικό της, μοναδικό τρόπο, το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου στις 20:30, στο Μουσείο Μπενάκη – Κτήριο της οδού Πειραιώς.

Σολίστ και συνθέτες, μέλη της δραστήριας Νεανικής Συμφωνικής Ορχήστρας που γεννήθηκε πριν από δέκα χρόνια στο υπόγειο του σπιτιού του μαέστρου της, ξεδιπλώνουν το ταλέντο τους συμμετέχοντας σε μια μουσική γιορτή αφιερωμένη στους νέους. 

Στην εορταστική συναυλία «Νέοι σολίστ, νέοι συνθέτες» θα ακουστούν έργα των J.C. Bach, W. A. Mozart, E. Lalo, C. Saint-Saens, J. Haydn, Verdi / Lovreglio και Ν. Χατζοπούλου.

Η Underground Υouth Orchestra ξεκίνησε από ένα σύνολο παιδιών, που επιθυμούσαν να βρίσκονται και να κάνουν μουσική μαζί. Οι πρόβες άρχισαν σε ένα υπόγειο (εξ ου και το όνομα της ορχήστρας) και τα πρώτα χρόνια οι συναυλίες είχαν εκπαιδευτικό χαρακτήρα. Γρήγορα, η μουσική ομάδα κατάφερε να διακριθεί, να συμμετέχει σε Φεστιβάλ, να πραγματοποιεί συναυλίες, κερδίζοντας την αγάπη των φιλόμουσων. 

Το σχήμα σήμερα αποτελείται από 45 σπουδαστές μουσικής, ηλικίας 10-25 ετών και από το 2019 στεγάζεται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Η υπεύθυνη για την εκπαίδευση ομάδα καθηγητών αποτελείται από τους επαγγελματίες μουσικούς: Ευσταθία Παπαγεωργοπούλου,  Franc Shestani, Όσβαλντ Αμιράλη, Μιχάλη Ραμό, Κώστα Σίσκο και Μαρίνο Τρανουδάκη. 


Καλλιτεχνικός διευθυντής, μαέστρος και ενορχηστρωτής της UYO είναι ο Κώστας Ηλιάδης.

 

Πρόγραμμα

  1. J. HaydnΚοντσέρτο για τσέλο σε Ρε μείζονα, σολίστ: Ματέο Σεστάνη   
  2. W. A. MozartΚοντσέρτο για κόρνο σε Ρε μείζονα, σολίστ: Αλέξης Φιωτάκης  
  3. E. LaloΚονσέρτο για τσέλο σε Ρε ελάσσονα Intermezzo, σολίστ: Δάφνη Ηλιάδου  

  4. J. C. BachΚοντσέρτο για τσέλο σε Ντο ελάσσονα (μεταγραφή για μαρίμπα) Allegro-Allegro energico, σολίστ: Ιούλιος Γεωργακόπουλος  

Verdi/Lovreglio Φαντασία για κλαρινέτο και ορχήστρα σε θέματα από την Traviata, σολίστ: Μάριος Ρούσκα

  1. C. Saint Saens Εισαγωγή και Ρόντο Καπριτσιόζο, σολίστ: Μαρίνα Ηλιάδου

Ναταλία Χατζοπούλου 3 Dragons

Μουσική διεύθυνση Κώστας Ηλιάδης


Παραγωγή Ekfrassis Productions

Πληροφορίες:

Σάββατο 15 Φεβρουαρίου 2020
Ώρα έναρξης 20:30
Μουσείο Μπενάκη – Κτήριο της οδού Πειραιώς (Πειραιώς 138)

Εισιτήρια: 12€, 8€ φοιτητικό/ΑΜΕΑ

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/music/mouseio-mpenaki/10-xronia-the-underground/

Ο Τόλης Βοσκόοπουλος στο BARAONDA MUSIC HALL

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:40

από την Τρίτη 11 Φεβρουαρίου

και στη συνέχεια κάθε Τετάρτη

 

 

Ο Τόλης Βοσκόπουλος, επιστρέφει στο Baraonda Music Hall!

 

Το μαγαζί του όπως συνηθίζει να λέει ο ίδιος καθώς ήταν ο πρώτος που το εγκαινίασε, δίνοντας το προσωπικό του στίγμα.

 

Μοναδικός ερμηνευτής, σταθερή αξία, με εξαιρετική φωνή και λατρεμένες διαχρονικές επιτυχίες.

 

Κάθε εμφάνισή του είναι γεγονός!

 

Γιατί ο Τόλης Βοσκόπουλος, διατηρεί ζωντανή τη σχέση του με τους πολυάριθμους θαυμαστές του.

 

Είναι ένας έρωτας που κρατά χρόνια και διαρκώς ανανεώνεται. Με την προσωπική του ιστορία, γραμμένη με εκατοντάδες τραγούδια, για τον έρωτα, την αγάπη, τη ζωή.

 

Στο Baraonda Music Hall θα εμφανίζεται και ο Γρηγόρης Μπιθικώτσης, ένας τραγουδιστής με πλούσια μουσικά βιώματα ο οποίος εκτός των άλλων, θα μας θυμίσει και μεγάλες επιτυχίες του αείμνηστου πατέρα του Γρηγόρη Μπιθικώτση. 

Μαζί τους και η Χρυσανθεμίς, μια νέα, χαρισματική ερμηνεύτρια με υπέροχη φωνή 
και εξαιρετική παρουσία.

 

Την καλλιτεχνική επιμέλεια του προγράμματος έχει ο δεξιοτέχνης του μπουζουκιού Μανώλης Καραντίνης.

Στο κλαρίνο ο μοναδικός Θανάσης Βασιλόπουλος.

 

Το ατμοσφαιρικό Baraonda Music Hall  ένας χώρος όπου η σχέση καλλιτέχνη και κοινού είναι κοντινή και άμεση, ξεχωρίζει και για το πλούσιο μενού του, υψηλής ποιότητας.

 

Απόλαυση ψυχαγωγίας και απόλαυση φαγητού.

Ο απόλυτος συνδυασμός στο Baraonda Music Hall , μοναδικό προορισμό για εξαιρετικά  βράδια.

 

Baraonda Music Hall

Τσόχα 43, Αμπελόκηποι
Τηλ. Κρατήσεων: 210 6441778

One Night Stand από 2/2 στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:14

One Night Stand

με τον Μάνο Αθανασιάδη

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ»

Μουσικό Βαγόνι Orient Express

 

“Έρχεται κάποια στιγμή που καταλαβαίνεις πως τίποτα άλλο δεν μπορεί να σε σώσει παρά μονάχα η αγάπη”. F.Scott Fitzgerald

 

Ο έρωτας είναι όνομα… ουσιαστικό! Κι ο εξαιρετικός πιανίστας Μάνος Αθανασιάδης έρχεται και πάλι να μας το θυμίσει τα κυριακάτικα βράδια στο Μουσικό Βαγόνι Orient Express. 

Τραγούδια και μελωδίες στο στυλ της τζαζ του μεσοπολέμου αλλά και το ρετρό του ελληνικού πενταγράμμου σε μια απογειωτική μείξη με τους σημαντικότερους δημιουργούς του πλανήτη της pop-rock-soul, σε ένα εκρηκτικό μείγμα αυτοσχεδιασμού.

Μια εξαιρετική μουσική πρόταση νωρίς τα βράδια της Κυριακής στις 8.30μμ., που θα σας χαρίσει ενέργεια και αισιοδοξία για τη βδομάδα που ξεκινά.

 

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

«One Night Stand»

πιάνο, φωνή: Μάνος Αθανασιάδης

 

Μουσικό Βαγόνι Orient Express

Έναρξη: Κυριακή 2 Φεβρουαρίου στις 20:30

Γενική είσοδος 8€. Προαιρετικά ποτό & light dinner

Ηλεκτρονική προπώληση VIVA https://www.viva.gr/tickets/music/treno-sto-rouf/one-night-stand/

Τηλεφωνικά στο 11876 (viva) και στην Αμαξοστοιχία-Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ

 

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Αμαξοστοιχία-Θέατρο «το Τρένο στο Ρουφ» 

Τηλ.: 210 5298922 / 6937604988 

Καθημερινά (εκτός Δευτέρας) 10.00 – 14.00 & 18.00 – 22.00 

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, επί της Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως

10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός

και από τη στάση Αγ. Μαρκέλλας (λεωφορεία 813, 026)

Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking

 

Βρείτε το Τρένο στο Ρουφ:

www.totrenostorouf.gr

www.facebook.com/To-Treno-sto-Rouf-railway-carriage-theatre https://twitter.com/ToTrenoStoRouf

https://instagram.com/ToTrenostoRouf

Oι Encardia σε δύο μοναδικές επετειακές εμφανίσεις στο Faust Bar-Theatre-Arts!

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:10
Δεν σταματούν οι αναμνήσεις και τα όνειρα και οι encardia με κλεισμένα πια τα 16 κι ακόμα στην εφηβεία τους, θυμούνται, αναπολούν, ονειρεύονται, αποκαλύπτουν αυτά που ετοιμάζουν.

Γιατί για κάθε εποχή που φεύγει, μια άλλη μας χαρίζεται.
Πληροφορίες – Κρατήσεις:
FAUST
Τ. 210 3234095 
Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.


Line-up :
ΚΩΣΤΑΣ ΚΩΝΣΤΑΝΤΑΤΟΣ : κρουστά, βιολί, μαντολίνο, φωνή
ΒΑΓΓΕΛΗΣ ΠΑΠΑΓΕΩΡΓΙΟΥ :Ακορντεόν, φυσαρμόνικα, φωνή
ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΤΣΕΚΟΥΡΑΣ : Κόντρα Μπάσο, Φωνή
ΜΙΧΑΛΗΣ ΚΟΝΤΑΞΑΚΗΣ: κιθάρα, φωνή
ΝΑΤΑΛΙΑ ΚΩΤΣΑΝΗ: Φωνή, ταμπορέλλο, καστανιέτες
ΓΙΑΝΝΑ ΧΑΜΑΛΕΛΗ : Χορός
ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΑ ΚΑΛΚΑΝΗ: χορός

Οι encardia είναι ένα ελληνικό συγκρότημα που εμπνέεται, δημιουργεί και παρουσιάζει μουσικές και τραγούδια μέσα απο την πλούσια μουσική παράδοση της Κάτω Ιταλίας αλλά και της ευρύτερης περιοχής της Μεσογείου. Ιδρύθηκαν το 2004 και μέχρι τώρα έχουν πραγματοποιήσει περισσότερες από 2500 ζωντανές εμφανίσεις σ’ όλη την Ελλάδα, Ιταλία, Νότια Γαλλία, Γερμανία, Αλγερία, Ελβετία και Κύπρο. Έχουν εκδώσει μέχρι τώρα έξι δίσκους που απέσπασαν τις καλύτερες κριτικές, ενώ ιδιαίτερα έχει σχολιαστεί η μοναδική σχέση που έχουν με το κοινό όταν βρίσκονται στη σκηνή. Έχουν συνεργαστεί και δισκογραφικά αλλά και σε ζωντανές εμφανίσεις με τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της κατωιταλικής μουσικής (G. Avantaggiato, R. Licci, Cinzia Villani, Enza Pagliara, Antonio Castrignano, Luiggi Mara, Ninfa Giannuzzi, E.Castagna, Daniele Durante, Vincenza Magnolo, τα συγκροτήματα ghetonia, mala lingua, mala agapi, Canzoniere Grecanico Salentino, Asteria, Uccio Aloisi gruppu κ.α.) και με Έλληνες καλλιτέχνες όπως οι Διονύσης Σαββόπουλος, Νίκος Πορτοκάλογλου, Φοίβος Δεληβοριάς, Γιώργος Νταλάρας, Κώστας Θωμαΐδης, Βασίλης Λέκκας, Αργύρης Μπακιρτζής, Χρ.Τσιαμούλης, Αλκίνοος Ιωαννίδης, Nίκος Ξυδάκης, Καίτη Κουλλιά, Καλλιόπη Βέττα, Ηλίας Λογοθέτης, Μαρία Ζαχαρή, Άννα Θεοδωρίδου, Συμφωνική ορχήστρα του δήμου Αθηναίων κ.α..








"Δόκτωρ Γκλας" του Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ στο Θέατρο OLVIO

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:07

Το διαχρονικό αριστούργημα του Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ
για πρώτη φορά στην Ελλάδα!

Ερμηνεύουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Αγγέλα Σιδηροπούλου
Σκηνοθεσία- Δραματοποίηση:  Στρατής Πανούριος

Πρεμιέρα Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου

 

"Από σκοτάδι σε σκοτάδι. Ζωή, δεν σε καταλαβαίνω"

Γιατί ένας άνθρωπος που έχει ορκιστεί να σώζει ζωές, υποστηρίζει με σθένος την ευθανασία, τις εκτρώσεις, την αυτοκτονία, την αυτοδικία; Τι είναι αυτό που κάνει έναν γιατρό να αμφισβητεΊ τον όρκο του Ιπποκράτη και να απαξιώνει τη ζωή; Γιατί μας αφορά η απόφασή του να δολοφονήσει έναν άνθρωπο; Και πόσο αλαζονική είναι η έλλειψη ενοχής γι αυτήν του την πράξη; Είναι το σεξ η υπέρτατη ηδονή ή μια βρώμικη πράξη; 

Ερωτήματα που πραγματεύεται το έργο "Δόκτωρ Γκλας", ένα από τα πιο προκλητικά και εμβληματικά αριστουργήματα της Σκανδιναβικής λογοτεχνίας, γραμμένο το 1905 με τη μορφή ημερολογίου, από τον Σουηδό συγγραφέα Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ (Hjalmar Söderberg). Σήμερα, 150 χρόνια από τη γέννησή του, η αίσθηση ανωτερότητας που αισθάνεται ο ήρωάςτου έναντι των συνανθρώπων του και το αίσθημα αυτοδικίας που τον διακατέχει παραμένουν αναλλοίωτα και δείχνουν να μας αφορούν πιο πολύ από ποτέ.

Ο σκηνοθέτης και θεατρικός συγγραφέας Στρατής Πανούριος, συνεπαρμένος από την ηθική δύναμη του βιβλίου, δίνει σάρκα και οστά στον ιδιόμορφο ψυχολόγο Δόκτωρ Γκλας. Διασκευάζει και σκηνοθετεί το σπουδαίο αυτό έργο, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, φέρνοντάς μας αντιμέτωπους με τις σκοτεινές πλευρές του ήρωα-αντιήρωα. Δύο συν ένα πρόσωπα, αναμετρώνται επί σκηνής σε μια αναζήτηση για τα μεγάλα και αναπάντητα ερωτήματα που προκύπτουν μέσα από τον μηδενισμό και τον κυνισμό του γιατρού Γκλαςαπέναντι στη ζωή. Ένα έργο που αποτελεί άσκηση για τα όρια της ανθρώπινης κατανόησης.

Τον γιατρό Γκλας ενσαρκώνει ο Παναγιώτης Μπουγιούρης και τη νεαρή Χέλγκα, αντικείμενο του έρωτα του και αφορμή για την αποτρόπαια πράξη του, υποδύεται η Αγγέλα Σιδηροπούλου.

 

ΤΟ ΕΡΓΟ

Κεντρικό πρόσωπο της παράστασης- είναι ο καταθλιπτικός γιατρός Γκλας. Η Χέλγκα, νεαρή γυναίκα του κατά πολύ μεγαλύτερού της κληρικού Γκρεγκόριους, ζητά από τον γιατρό Γκλαςνα "ανακαλύψει" ότι πάσχει η ίδια από κάποια ασθένεια, έτσι ώστε να ξεφύγει για λίγο από τα συζυγικά της "καθήκοντα". Οι λόγοι είναι αφ' ενός η αηδιαστική προσωπικότητα του συζύγου της και αφ' ετέρου, ότι έχει εραστή. 

Ο Δόκτωρ Γκλας ερωτεύεται την Χέλγκα -μια εντελώς απελπιστική αγάπη, καθώς όχι μόνο είναι παντρεμένη αλλά αγαπάει και κάποιον άλλο- και φαντάζεται την αγάπη του ως κάτι λαμπρό και ιερό. Την βοηθά λέγοντας στον ιερέα ότι έχει κάποια ασθένεια, η οποία απαιτεί πλήρη αποχή από τις ερωτικές  συνευρέσεις. Ωστόσο, αυτό το ψέμα δεν θα διαρκέσει για  πολύ, αφού ο σεξομανής πάστορας αναγκάζει τη Χέλγκα να κάνουν έρωτα ξανά, με τη βία.

Ο γιατρός Γκλας πολύ θυμωμένος με τον πάστορα προτάσσει μία νέα ιατρική απειλή για τον πάστορα Γκρεγκόριους, αλλά ούτε και αυτό το κόλπο κρατάει πολύ. Το διαζύγιο είναι αδύνατο και ενώ η κατάσταση γίνεται όλο και πιο αφόρητη, ο Δόκτωρ Γκλας παίρνει μία σκληρή απόφαση...

 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αγγελική Νάτση
Σκηνοθεσία- Δραματοποίηση:  Στρατής Πανούριος
Σκηνικά - Κοστούμια: Εύα Τρουπιώτη         
Σχεδιασμός φωτισμών:  Πάνος Κουκουρουβλής                                                                                                                
Μουσική σύνθεση: Πηνελόπη Μπεκιάρη                                                        
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Φωτογραφίες παράστασης: Χρήστος Αβραμίδης                                 
Φωτογραφίες αφίσας: Μαριλένα Αναστασιάδου
Ερμηνεύουν: Παναγιώτης Μπουγιούρης, Αγγέλα Σιδηροπούλου

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Πρεμιέρα:  Παρασκευή 21 Φεβρουαρίου 
Ημέρες & ώρες παραστάσεων: Παρασκευή 21:00 & Σάββατο 20:15
Διάρκεια παράστασης: 85 λεπτά 

Τιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 13€, Μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων): 11€, ΑΜΕΑ:8€
Προπώληση μέσω VIVA: Γενική Είσοδος: 12€, Μειωμένο: 10€.gr

Θέατρο OLVIO
Ιερά Οδός 67 & Φαλαισίας 7, Βοτανικός, τηλ: 210 34 14 118
Ώρες κράτησης εισιτηρίων: 17:00- 21:00
www.olviotheater.gr  |  Μ Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.  |  FB OLVIO.theater

 

* Με τη στήριξη της πρεσβείας της Σουηδίας.
* Το βιβλίο ΔΟΚΤΩΡ ΓΚΛΑΣ του Γιάλμαρ Σέντερμπεργκ κυκλοφορεί σε μετάφραση της Αγγελικής Νάτση από τις Εκδόσεις PRINTA 

 

 

 

 

 

Εκπαιδευτικά προγράμματα Φεβρουαρίου στο Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας!

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:03

Ο χειμώνας μάς αποχαιρετά ντυμένος με το αποκριάτικο κουστούμι του και το Μουσείο Κοτσανά προσκαλεί παιδιά και γονείς να περάσουν τις Κυριακές του Φεβρουαρίου στον συναρπαστικό κόσμο που έχει ετοιμάσει για αυτούς με προτάσεις στις οποίες δύσκολα μπορεί κανείς να αντισταθεί!

 

Αποκριάτικα εκπαιδευτικά προγράμματα, ψυχαγωγικά επιστημονικά εργαστήρια με άρωμα αρχαίας ελληνικής τεχνολογίας, διαδραστικά workshops ζωγραφικής με «μαγικά» πινέλα και χρώματα, εμπνευσμένα από την έκθεση «Νίκολα Τέσλα – ο Άνθρωπος από το Μέλλον» αλλά και το μυστήριο της ανακάλυψης του ραδιοφώνου είναι μόνο μερικά από τα εκπαιδευτικά προγράμματα που μας προτείνει το Μουσείο για τον Φεβρουάριο!

 

 

 

Κυριακή 9/2, 12:30 μ.μ.

Μία Συχνότητα από το Μέλλον | Το Μουσείο Κοτσανά γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Ραδιοφώνου!
(διάρκεια 60', κόστος 5 ευρώ/άτομο | Οικογενειακά εισιτήρια 3 ατόμων/ 12 ευρώ & 4  ατόμων/ 14 ευρώ) – (Παιδιά Α’ – ΣΤ’ Δημοτικού – Έφηβοι - Ενήλικες)

- Γνωρίζετε ποιος έχει χαρακτηριστεί ως «Πατέρας» του ραδιοφώνου;
- Τι ονομάζουμε «Φαινόμενο Τέσλα»;
- Μείνετε συντονισμένοι σε ένα ταξίδι στον κόσμο της ραδιομετάδοσης. 

Με αφορμή την Παγκόσμια Ημέρα Ραδιοφώνου, το Μουσείο Κοτσανά μάς προσκαλεί να ανακαλύψουμε μέσω μιας ιστορικής αναδρομής βασισμένης στην τεχνολογία, την εφεύρεση που έκανε τον πλανήτη μας «μικρότερο», φέρνοντας τους ανθρώπους πιο κοντά!

Μέσα από μια διαδραστική ξενάγηση στην έκθεση «Νίκολα Τέσλα – Ο Άνθρωπος από το Μέλλον» πραγματοποιούμε ένα ταξίδι στον χρόνο, ακολουθώντας τα βήματα τουιδιοφυούς επιστήμονα έως τη δημιουργία του πρώτου ραδιοφώνου. 

Μαζί θα εξερευνήσουμε πώς γίνεται να εκπέμπουμε και να λαμβάνουμε ισχυρά ραδιοφωνικά σήματα, όταν αυτά συντονίζονται στην ίδια συχνότητα, και θα γνωρίσουμε τις μουσικές, τις ειδήσεις, τις εκπομπές και τα γεγονότα που σημάδεψαν ραδιοφωνικά τις δεκαετίες μετά το 1950!

 

*Ευχαριστούμε την οικογένεια Κορμά για την ευγενική παραχώρηση του ραδιοφώνου Τέσλα ARIE 501

 

Κυριακή 16/2, 12:30 μ.μ.

ΝΕΟΝ Ζωγράφοι!| Διαδραστικό Workshop Ζωγραφικής βασισμένο στην έκθεση «Νίκολα Τέσλα - Ο Άνθρωπος από το Μέλλον»
(διάρκεια 90', κόστος 10 ευρώ) – ( Α’ – ΣΤ’ Δημοτικού)

- Μπορεί η Ζωγραφική να συνδυάσει τον Ηλεκτρισμό με την Τεχνολογία;

Το Μουσείο Κοτσανά σάς προσκαλεί σε ένα workshop ζωγραφικής σχεδιασμένο να «ηλεκτρίσει» την καλλιτεχνική πλευρά κάθε παιδιού και να ακονίσει την φαντασία του! 

Οι μικροί μας «ζωγράφοι» θα έχουν την ευκαιρία να ανακαλύψουν τις σημαντικότερες εφευρέσεις του σπουδαίου επιστήμονα Νίκολα Τέσλα, να πειραματιστούν με τα λειτουργικά μοντέλα της ομώνυμης έκθεσης που φιλοξενείται στο Μουσείο, να εμπνευστούν από αυτή και γεμάτοι φανταστικές ιδέες, να φτιάξουν έναν «ζωντανό» πίνακα που φωσφορίζει στο σκοτάδι!

Μην χάνεις χρόνο! Διάλεξε τα χρώματά σου, πιάσε το πινέλο σου…… και ξεκινάμε!

 

 

Κυριακή 23/2, 12:30 μ.μ.

Ντύνομαι Όστομάχιον και Τριάδα στο Μουσείο Κοτσανά!
(διάρκεια 60', κόστος 8 ευρώ) – ( Α’ – ΣΤ’ Δημοτικού)

Όστομάχιον ή Τριάς; Κρυπτογραφικός δίσκος ή Κρυπτεία Σκυτάλη; 

Ποια στολή θα επιλέξεις για τις φετινές Απόκριες;

Οι μικροί επισκέπτες μας θα ανακαλύψουν τα παιχνίδια και τις εφευρέσεις των αρχαίων Ελλήνων, καθώς και τις μεθόδους ανταλλαγής κρυπτογραφημένων μηνυμάτωνμέσα από ένα ταξίδι στο πανόραμα της τεχνολογίας! 

Πρωταγωνίστρια του ταξιδιού….φυσικά η «αιολόσφαιρα»!

Έτοιμοι για μεταμφίεση;  

Παίξε και κατασκεύασε το πιο πρωτότυπο αποκριάτικο κουστούμι που θα μπορούσες ποτέ να φανταστείς!

 

Γενικές πληροφορίες και κρατήσεις:

❖ Ώρα προσέλευσης: 30’ πριν την έναρξη της δράσης/εργαστηρίου.
❖ Είναι απαραίτητη η έγκαιρη δήλωση συμμετοχής στα τηλέφωνα: 
211 411 0044 &690 72 92 002έως και μια ημέρα πριν.
❖ Όλες οι δράσεις πραγματοποιούνται στο «Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας», Πινδάρου 6 & Ακαδημίας, Κολωνάκι, 10671, Αθήνα.

Σταθερά Κυριακάτικα Εκπαιδευτικά Εργαστήρια

 

 

Κυριακή 9/2, 10:30 π.μ. 

«Τηλεπικοινωνίες και κρυπτογραφία: πώς επικοινωνούσαν και έστελναν κωδικοποιημένα μηνύματα οι αρχαίοι Έλληνες;»


Σε έναν ειδικό διαδραστικό χάρτη τοποθετήστε σωστά τους πυρσούς του Αγαµέµνονακαι ανακοινώστε την πτώση της Τροίας! Μάθετε και λειτουργήστε την «πυρσεία», τον πρώτο οπτικό τηλέγραφο της ιστορίας. Λάβετε και στείλτε µε τους φίλους σας κωδικοποιηµένα µηνύµατα και… σώστε την πόλη ή… παίξτε το χαλασµένο τηλέφωνο. Μάθετε και λειτουργήστε τον «υδραυλικό τηλέγραφο» του Αινεία, την πρώτη συσκευή τηλεπικοινωνίας στον κόσµο, και γίνετε οι πιο γρήγοροι «φρυκτωροί» της ιστορίας. Κατασκευάστε τα «τετράδια» και τα «µολύβια» των αρχαίων Ελλήνων και γράψτε, στείλτε και διαβάστε κρυπτογραφικά µηνύµατα µε τον κώδικα του Πολυβίου. Κατασκευάστε την «κρυπτεία σκυτάλη», στείλτε χρήσιµαμηνύματα για τους «φίλους» σας και ακατανόητα στους «εχθρούς» σας.

 

Δώρο: Ένας χάρτινος λειτουργικός κρυπτογραφικός δίσκος του Αινεία!

 

 

Κυριακή 16/2, 10:30 π.μ.

«Αρχαία ελληνικά παιχνίδια στρατηγικής: από το ζατρίκιο µέχρι το παζλ, το τάνγκραµ, το «σκάκι», το «τάβλι» και την «τρίλιζα».

 

Ανακαλύψτε τα σηµαντικότερα ευφυή παιχνίδια στρατηγικής από τη Μινωική ως την Ύστερη Ελληνιστική Περίοδο. Μάθετε τους «πεσσούς» και την «κυβεία». Διαγωνιστείτε στην «τριάδα» και την «εννεάδα». Ανακαλύψτε τους κανόνες στην «τηλεία» και την «πόλι». Εξασκηθείτε στο «(ο)στοµάχιον» του Αρχιµήδη µε τα 14 κοµµάτια. Προσπαθήστε να φτιάξετε σαν τάγκραµ µία από τις 8 προεπιλεγµένες
(ή άλλες δικές σας) φιγούρες ή σαν παζλ ένα τετράγωνο µε έναν από τους 536 διαφορετικούς τρόπους επίλυσης και κερδίστε ένα ξεχωριστό δώρο από το πωλητήριο του Μουσείου.

 

Δώρο: Φεύγοντας, πάρτε µαζί σας ένα χάρτινο «(ο)στοµάχιο» και µια µοναδική αφίσα µε όλους τους συνδυασμούς του, όπως ερευνήθηκε από τον Αρχιµήδη και επιλύθηκε πρόσφατα µε τη χρήση πανίσχυρων υπολογιστικών προγραμμάτων!

 

Κυριακή 23/2, 10:30 π.μ.

«Ψυχαγωγικό Εκπαιδευτικό Εργαστήριο ἀήρ+ὕδωρ!».

Aπό το πρώτο «συντριβάνι» ...µέχρι τον πρώτο «συναγερµό» της ιστορίας!

Οι συμμετέχοντες θα µπορέσουν µέσα από την πρακτική εφαρµογήσυγκεκριµένωνεφευρέσεων, όπως του πρώτου ηχητικού συναγερµού, της αυτόµατης κρήνης, της κούπας του Πυθαγόρα, της αιολόσφαιρας του Ήρωνος, να κατανοήσουν πλήρως τη λειτουργία τους αλλά και την εφαρµογή της επιστήµης της Φυσικής.

- Πώς λειτουργούσε η μαγική αυτόματη κρήνη;

Οι συμμετέχοντες θα έχουν την μοναδική ευκαιρία να λειτουργήσουν το πρώτο συντριβάνι που λειτουργεί χωρίς ηλεκτρισμό!!!

 

Στόχος της δράσης είναι οι συμμετέχοντες να κατανοήσουν πώς οι Αρχαίοι Έλληνες αξιοποίησαν στοιχεία της φύσης, όπως το νερό και ο αέρας, για τη λειτουργία των εφευρέσεών τους.


Δώρο: Ένα αντίγραφο αρχαιοελληνικού νομίσματος!

Γενικές πληροφορίες και κρατήσεις για τα σταθερά Κυριακάτικα Εκπαιδευτικά Εργαστήρια

❖ Τα εργαστήρια απευθύνονται σε όλες τις ηλικίες – μικρούς, μεγάλους και οικογένειες.
❖ Ώρα προσέλευσης: 30’ πριν την έναρξη του εκπαιδευτικού εργαστηρίου.
❖ Διάρκεια: 60 λεπτά.
❖ Κόστος συμμετοχής: 10 ευρώ (παιδί), 5 ευρώ (συνοδός) 
❖ Είναι απαραίτητη η έγκαιρη δήλωση συμμετοχής στο τηλέφωνο 211 411 0044έως και μια ημέρα πριν.
❖ Τα εργαστήρια πραγματοποιούνται στο «Μουσείο Κοτσανά Αρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας», Πινδάρου 6 & Ακαδημίας, Κολωνάκι, 10671, Αθήνα.

 

 

 

«Μουσείο ΚοτσανάΑρχαίας Ελληνικής Τεχνολογίας»

Πινδάρου 6 & Ακαδημίας, Κολωνάκι, 

10671, Αθήνα 

T.: 211 411 0044

6907292002

Ε:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

kotsanas.com

Κάνουμε ραπ για τη φλόγα

Δευτέρα, 03/02/2020 - 19:00
Το Do Something festival θα διεξαχθεί για δεύτερη συνεχή χρονιά το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου στο Black Box.
Με αφορμή την παγκόσμια ημέρα κατά του παιδικού καρκίνου κάνουμε ραπ για τους μικρούς ήρωες!!!
Μέρος των εσόδων θα διατεθούν για την οικονομική ενίσχυση του συλλόγου Φλόγα ,ο οποίος στηρίζει τα παιδιά που πάσχουν από καρκίνο, αλλά και τις οικογένειές τους!
Σας προσκαλούμε, λοιπόν , όλους να Kάνουμε Κάτι συνεισφέροντας με τη σειρά μας στο σημαντικό έργο που τόσα χρόνια επιτελεί!

★Έναρξη: 21:00
Οι πόρτες ανοίγουν στης 20:00

★Πληροφορίες εισιτηρίων:
Προπώληση: 5 €
Τιμή ταμείου: 7€

★Σημεία Προπώλησης:
Imantas
Σαρρή 46, Ψυρρή
Τηλ.: 210 324 2411

High Studio, Χαλκίδα
Τηλ.: 6986262090

★Πρόσβαση
Σταθμός Μετρό Κεραμικός (500μ)
http://bit.ly/2sXevN5

Στάση Λεωφορίου
Σίδερα (300μ) http://bit.ly/3947tqH
Σπύρου Πάτση (220μ) http://bit.ly/2sPtJUu

Black Box
Αγίου Όρους 15 ,Αθήνα 104 47
Τηλέφωνο:21 0345 8605